El MIAC inaugura un proyecto expositivo enmarcado en la Serie Artistas de la Colección que reúne una singular selección de obras de uno de los creadores españoles más internacionales, José Guerrero, con una trayectoria que lo sitúa como el gran representante español del expresionismo abstracto estadounidense, en paralelo a figuras de la talla de Steinberg, Rothko, Lindner, Motherwell o Kline.
Según la nota enviada a Crónicas, la exposición José Guerrero. De este a oeste, comisariada por Yolanda Romero, la componen 24 obras –incluida la perteneciente a la Colección MIAC– fechadas en la década de los 70. José Guerrero inicia en este período un cambio en su obra, superado el expresionismo abstracto, y empieza a experimentar con nuevos materiales –collages y técnica mixta sobre papel– que se alejaban del estilo más conocido del pintor granadino, pero que vuelve a aparecer con sus grandes superficies de contundentes colores, heredera de los presupuestos plásticos de la Escuela de Nueva York.
José Guerrero (Granada, 1914- Barcelona, 1991), tras ingresar en la Escuela de Artes y Oficios de Granada, decide viajar a Madrid en 1935, por recomendación del propio Federico García Lorca, para estudiar en la Academia de San Fernando. En 1945 se marchó a París donde conoce a los pintores españoles Picasso, Miró o Juan Gris. En 1950 se traslada a Nueva York y tres años más tarde se nacionaliza estadounidense. Allí participa en exposiciones junto al grupo de la Escuela de Nueva York y recibe influencias de este grupo de creadores, compartiendo galería –Betty Parsons– y amistad con ellos, en especial con Motherwell o Rothko, destacando en su obra un fuerte cromatismo y el uso de grandes masas de color. A partir de 1965 viaja en diversas ocasiones a España y fue uno de los fundadores del Museo de Cuenca, junto a Torner, Zóbel, Gerardo Rueda, Millares o Sempere, artistas también presentes en la Colección MIAC.
Las obras de la exposición se corresponden a un momento de cambio de dirección, que va desde la serie denominada Fosforescencias, en los inicios de los 70, en que a partir de un elemento de iconografía popular, de uso cotidiano, como objeto de la pintura, aparecen elementos verticales coronados por formas semicirculares (asas de bolsas, cabezas de cerillas, arcos) que a mediados de la década comienzan a desaparecer para regresar de nuevo a la pintura pura y ensayar un repertorio formal propio con una poética muy definida donde el color se convierte en vehículo de expresión, dando a las obras sencillos títulos alusivos: Verde oliva, Azure and Rose, Ochre and Black o Dos azules.
Su obra está presente en numerosas colecciones: Guggenheim de Nueva York, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid y Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca, entre otras. En el año 2000 se abrió en Granada el Centro José Guerrero con la donación de la viuda del artista a la Diputación de Granada.
La exposición reúne un total de 24 obras, entre ellas doce óleos sobre lienzo y doce obras sobre papel –tinta y aguada–, que proceden de coleccionistas de Canarias, entre ellas el TEA Tenerife Espacio de las Artes, y de la Colección Familia Guerrero y Diputación de Granada, colaboradores del proyecto.
La inauguración tendrá lugar el viernes 8 de julio, a las 20.30 horas en el Castillo de San José, sede del Museo Internacional de Arte Contemporáneo (MIAC). En el acto estarán presentes la consejera de Centros de Arte, Cultura y Turismo del Cabildo de Lanzarote, Astrid Pérez, la comisaria de la exposición, Yolanda Romero, Toni Guerrero, hijo y heredero de la Colección Familia Guerrero, así como prestadores de las colecciones canarias y la directora del MIAC, María José Alcántara.
El cóctel de inauguración ofrece una cata-maridaje Vinos & Quesos & Frutas con la colaboración de la Denominación de Origen de Lanzarote, a través de Bodegas Bermejo, Rubicón, El Grifo y La Grieta, y de las queserías Finca de Uga, Flor de Teguise y Rubicón.
